爲什麼日本的恐怖片總是最嚇人的

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來源：劇情狗

每次說到日本恐怖片，最先浮現在你腦海中的是什麼樣的畫面？是一個安靜的房間中突然傳出來的電話鈴聲？還是無論恩怨情仇，一併都消失的日本恐怖片？事實上，日本恐怖片似乎已經成爲了一種行業標杆，這是怎麼回事呢？一起來看看吧！

日本恐怖片

恐怖片的題材原本十分多樣：怪獸、吸血鬼、妖怪、鬼魂、殭屍、幽靈、殺人狂、血腥、巫術、折磨……就算是在日本，90年代中期以前的恐怖片，大多數也是這樣的志怪或獵奇題材。

比如說1977年被譽爲「日式恐怖片鼻祖」的大林宣彥的《HOUSE》，就是怪談和惡搞的結合

事實上，日本原本沒有「恐怖片」這個門類，一般稱「怪奇映畫」。一直到《午夜兇鈴》等影片在美國大火之後，「日式恐怖片」（J-Horror）的叫法纔回傳到亞洲。但這些作品的影響力是如此強大，以至於在很多亞洲觀衆心目裏，它成爲了正統的「恐怖片」形象，我們反而開始把西方舊有的恐怖片稱爲「美式恐怖片」、「驚悚片」或別的名字。

在1995年之前，像世界許多地區一樣，廣義的日本恐怖片屬於娛樂片的一種，要麼是面向邪典愛好者的獵奇風格，要麼是怪談傳奇，甚至常常故意拍得誇張、怪誕、搞笑。

比如說，從1990年到現在最長青的電視系列劇《世界奇妙物語》，就代表了一種較爲傳統的恐怖敘事，雖然名義上講的是「日常生活中的恐怖」，但是基調卻如作品名一樣，是幽默、狡黠、耐人尋味的。香港90年代的鬼片也時常與無厘頭結合在一起。

比方說《世界奇妙物語》最新一期的故事一，結局是美女助手其實是戴假髮的癩痢頭

因此，2000年前後席捲全球的日式恐怖的最大特點，並不完全來源於日本的傳統文化，而是因爲新的時代、新的焦慮、新的科技的來臨。

精神危機導致的創新

自古飽受自然災害侵襲的日本，在經歷了90年代初的泡沫破裂之後，迎來的卻是一個「精神災害」的年代——邁向諾查丹瑪斯所預言的世界末日，邪教、恐襲、自殺、等社會現象的出現，造成了90年代後期的瀰漫的一種「神經崩潰」的氛圍。

這種心靈危機體現在純愛、動畫、科幻等各種流行文化門類中，也自然而然地孕育出了日式恐怖片所謂「心理恐怖」的特點——當自然危機變成了看不見的精神危機，那麼恐怖的元素也就自然變成了無形的東西。

對日式恐怖片最深刻的記憶，並不是女鬼或咒怨小男孩扭曲的肢體或面龐，而是那些看不見的東西：深夜的黑暗、詭異的聲音、獨自一人的房間裏的空氣……是由配樂、音效、敘事節奏的醞釀出的一種氛圍。

一個人在家的體驗，既是日式恐怖片的體驗，也是觀影時的體驗

讀到這裏，你還沒有發現嗎？其實日式恐怖片中的體驗，就是觀影本身的體驗——因爲一直到90年代，隨着錄像帶在家庭內的全面普及，人類才終於品嚐到了一個人在深夜漆黑的房間裏，安靜地盯着閃爍的熒幕看的滋味。

進入2000年，DVD在全球普及。國內的觀衆們，應該也大多是憑藉着盜版碟，關了燈在臥室或寢室裏，盡情地享受這種全新的體驗的吧。

日本是錄像帶的發源地，所以日式恐怖片誕生在日本一點也不奇怪。而美國的影院文化還太強大，因此好萊塢雖然翻拍了許多經典日式恐怖片，但難以把握箇中精髓。

恐怖幻想

但是錄像帶的出現，提供了一種私密的、封閉空間內的觀看體驗——而這種陰暗的空間是最適合與恐懼的幻想的。

大多數日式恐怖片所描繪的空間，都是限定在逼仄的室內的。這也是爲什麼，總體上來說，我們在看恐怖片的時候，總會害怕同樣的事情會不會發生在自己的身上——電影通過提示、渲染、模擬觀影的體驗，前所未有地增強了觀衆的帶入感。這是影院觀影的時代所難以達到的。

《咒怨》最早就是憑藉錄像帶販賣版的走紅，才被改編成了電影，其描述的也都是發生在家宅內部的故事。而《午夜兇鈴》所描寫的，則更加是「在家觀看錄像帶」這件事本身的恐怖——從這一層面上來說，日式恐怖片從一開始就已經是一種元電影了。

山村貞子從電視屏幕裏爬出來，並不是來自日本傳統鬼怪的恐怖，而是對新的媒體、新的技術的恐懼。

90年代後期日式恐怖片的輝煌，和《攻殼機動隊》《玲音》等90年代賽博朋克是一體兩面的。兩者所對應的主要內容都是虛擬技術，與無盡的黑暗。從位列日式恐怖片第三名的《鬼來電》中可以看出，電話、短信、手機、屏幕、電視、直播、熱線等新媒體……都是日式恐怖片的核心要素。

——這也是爲什麼，當人們習慣了在家盯着屏幕看電影，習慣了影碟和光驅之後，日式恐怖片在今天註定無法重現它的輝煌。我們已經失去了那種體驗的新鮮感，因此，再回頭看那些電影，也不會有太大的感覺了。

90年代末的恐怖片和賽博朋克有着極爲相似的意象

恐怖演員

但是00年前後日式恐怖片的火爆，的確爲日本電影創造出了許多機會。

首先，由於低廉的預算，以及恐怖片的主流受衆，日式恐怖片直到今天都傾向於啓用美少女演員或偶像演員作爲主演（觀影羣體大部分爲追求刺激的年輕觀衆），這讓許多新人和非專業演員有了嶄露頭角的機會。比如說，《午夜兇鈴》就同時是鬆島菜菜子和竹內結子兩大女星的電影處女作。

也因此，恐怖片的女主角會奇妙地與青春片的女主角有很大重合，比如說《咒怨》中的奧菜惠，就是從巖井俊二的《煙花》出道的。

在演員之外，日式恐怖片在海外的風潮，也將一批新銳日本導演推向了國際舞臺。比如說原本專注於黑社會電影的三池崇史，就是憑2000年的心理恐怖片《切膚之愛》在歐洲的電影節上造成轟動的。

而本來一心拍獨立文藝電影的園子溫，也是通過2001年的《自殺俱樂部》開始被國際電影界所認識，並將血腥、殘酷的風格奠定爲自己的主要視覺特色的。

《自殺俱樂部》54名女高中生集體跳軌，既符合恐怖片的商業要求，又是園子溫強烈的個人宣言。

從這個意義上來說，日式恐怖片本身雖然大多乏善可陳，但其經濟效益還是哺育了新一批日本電影創作者的，這也是日本高度商業的類型片一貫的有趣之處。

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