2020年到了年尾。
這一年，很特殊。
對於中國電影來說，有影院停工100多天的漫長等待，也有復工之後單片票房超30億的奇蹟。
如果說阿看經過這一年沉浮，有什麼感觸的話，那一定是——
高燒退去，撇去浮沫，最終留下來的，只有真心真意的好作品。
在2020年的最後一個月，電影圈還有這麼一件大事，今天剛剛官宣——
12月9日-12月11日，海南島國際電影節請來五位大師嘉賓，舉辦四場大師班活動。
他們是王小帥、萬瑪才旦、馬基德·馬基迪、愛麗絲·洛爾瓦徹和郝蕾(按活動時間順序排列)。
乍一看，來自不同地域，有着不同文化背景，似乎是個極偶然的組合。
但2020年的事情，沒有簡單的。
電影是虛構，但它更需要“真”，才能說服觀衆，才能在漫長的現實裏，不至於被風化。
能在2020這個變化多端的年份裏，在大浪淘沙後依然立住的電影人，一定也是一樣的“真”。
浮華我們見得多，這些“真”的電影人，就應該永遠挺立不倒。
真誠——王小帥
柏林國際電影節評審團大獎
柏林國際電影節最佳編劇
戛納國際電影節評委會獎
[冬春的日子]是王小帥的處女作。
那時候，沒人投資，他和朋友湊了幾萬塊，“當時覺得是我的第一部電影，也可能是最後一部電影。”
就那麼當做“最後一次”，不要命地拍。
“首映禮”是在朋友家，拉了一塊白布，借了一臺放映機。
這麼拍出來的一部電影，被紐約現代藝術博物館收藏，入選了英國BBC“電影誕生一百週年之百部最佳影片”。
因爲真誠。
一對畫家夫妻，冬和春，窮困潦倒，一無所有，夢想着精神和物質的富足，苦悶着又野心勃發，赤條條在你眼前。
這種真誠，不光因爲是處女作，投入了全部的真情。在之後的創作中，他也一直保持了這種真。
到很多年後，[地久天長]裏，他還是把自己對時代的所有真情，都放在電影裏，把自己和父母那輩在三線生活的經歷，毫無保留地呈現。
一個暖水瓶、一個錄音機，都要原原本本復原到記憶裏的狀態。
他拍到男女主角進入了老年，以前的老朋友躺在了病牀上，20年了，恩恩怨怨的，已經說不清了。
他要演員不能哭，怕情緒太過了，假。
可他自己在監視器前面看着這場面，先忍不住痛哭流涕。
他在臺詞裏寫，“時間已經停止了，剩下的就是慢慢變老。”
你知道他是真心的，他是替那些活在過去走不出來的人，寫下了這句臺詞，拍出了這部電影。
他的電影公司，叫“冬春影業”——以他的處女作命名，像電影永遠如初。
真實——萬瑪才旦威尼斯國際電影節地平線單元最佳劇本
金馬獎最佳改編劇本獎
金雞獎最佳導演處女作獎
萬瑪才旦的第一部電影，就獲得了金雞獎的最佳處女作獎。
如果你要問原因，第一個就是“真實”。
他在獲獎後這樣說過：
經常有人用文字或影像的方式講述我的故鄉，賦予藏地神祕、蠻荒、與世隔絕或者世外桃源的特質。
這些人常常標榜自己展示的是真實的，但這種真實使人們更加看不清我故鄉的面貌。
我不喜歡這樣的‘真實’，我渴望用自己的方式來講述發生在故鄉的故事，故鄉人真實的生存狀況。
“真實”，是他拍電影的初衷。
那部得獎的電影，叫[靜靜的嘛呢石]。電影裏，穿着僧服的小喇嘛愛看《西遊記》，過年回家，家裏新添了電視機，播着子彈橫飛的港片。
這是個很不一樣的藏地。
它確實和藏地之外不同。[塔洛]裏塔洛對自己的羊如數家珍，[撞死了一隻羊]的康巴漢子威武雄壯，[氣球]裏的一家人，虔誠地相信老人的靈魂能夠回到這個家庭。
但它離世俗又沒有那麼遠。你可以在那裏聽到《我的太陽》，[氣球]裏電視新聞播着試管嬰兒。
它沒那麼神祕，沒那麼閉塞，它只是在全球共此涼熱的同時，有自己的堅持。
因爲真實，他拍出了這個世界的複雜一面。
後來他把自己的長片處女作[靜靜的嘛呢石]帶回拍攝地，那個寺廟，露天放映，正趕上物資交流會，兩三千人來看。草地上坐滿了人，連銀幕後都是人。
看的人說，很親切，親切得就像自己的生活。
這可能就是“真實”帶給電影的力量。
童真——馬基德·馬基迪提名奧斯卡最佳外語片
入圍威尼斯國際電影節主競賽單元
入圍柏林國際電影節主競賽單元
世界上最真的是誰？沒有心機的小孩子，一定要算一號。
而馬基德·馬基迪可能是當今最會拍小孩子的導演之一。
他從孩子們身上汲取力量，再傳遞給觀衆。
[天堂的顏色]的主角，是盲眼孩子。拍攝時，他帶着四個盲人男孩，去伊朗北部鄉村旅行。
他們完全沒有大海、小鳥、叢林的概念。無論到哪裏，他們都會說‘我們想看看’，他們的‘看’，就是‘觸摸’。對於摸到的一切，他們總會這麼形容：好美啊。
然後馬基迪，也真的把電影，拍出了“天堂的顏色”。
他最爲人知的電影，是[小鞋子]。
在這部電影裏，哥哥拿着妹妹的小鞋子去補，卻把鞋子搞丟了。
只是一雙破破爛爛的小鞋子，卻是妹妹唯一的一雙。
爲了不讓本就勉強維持生計的父母更發愁，他們倆輪流穿哥哥的球鞋。
但是從此以後，妹妹的眼睛，就長在了每個女同學的腳上。
只是一雙鞋子，但成了小孩子生活裏的頭等大事。
這心情多真實啊，每個當過孩子的，都應該懂，只是，不是每個人都記得。
妹妹看到，她的鞋子，穿在了另一個小姑娘腳上。而那個小姑娘的家境，比他們家還困難。
她永遠也不會去討回那雙鞋了，因爲那個小姑娘更需要。
只是她自己，還眼淚汪汪的，掩飾不了難過。
小孩子不會假裝，他們的眼睛裏，只會映出世界最真的樣子。
馬基迪總是用他們的眼睛去看世界，對世間一切苦難沒有埋怨，反而溫柔，更叫觀衆心碎。
成年人的世界太複雜了。多一點童真，世界會更美，電影也會更美。
純真——愛麗絲·洛爾瓦徹戛納國際電影節評審團大獎
戛納國際電影節最佳劇本獎
意大利電影銀絲帶獎最佳新人導演獎
[幸福的拉扎羅]驚豔了那一年的戛納，拿下了主競賽單元的最佳編劇。
這是一個寓言故事，純真的拉扎羅和他的鄉親一起，被貴族欺騙。
他們在封閉的山溝溝裏，不知道外面的世界裏社會制度早就變遷，還被貴族苦苦奴役。
拉扎羅尤其單純，什麼髒活累活他都去幹，沒有一點怨言，甚至很快樂。
真相被揭開的時候，拉扎羅跌下了山崖。等他醒來，已經又過了幾十年，拉扎羅卻還是年輕的、純真的模樣。
他的長睫毛忽閃忽閃，還是包容一切，還是不求回報地付出。
觀衆驚呼，他就是聖人，他就是天使該有的模樣。連狼，也不忍心傷害他。
人們好久沒有在銀幕上，看到這麼純真的角色了。
導演愛麗絲·洛爾瓦徹知道，怎麼去找到這種純真。
選角時，她見了一個又一個十幾二十歲的男孩。
可是她很快就意識到，她要找的，是一個無慾無求的男孩，“真正的拉扎羅，永遠也不會參加試鏡。”
於是她去了一間又一間學校，敲開教室的門，觀察那些男孩子。
終於她發現了阿德里亞諾·塔爾迪奧洛，那個最終飾演拉扎羅的天使男孩。
那種純真看起來再簡單不過，但要實現，需要踏破一座座學校的門檻，還要有足夠的運氣。
才能給全世界的觀衆，帶來那麼純真的一個夢。
愛麗絲有一句話，阿看印象很深：
是他選擇了我。
這個“他”，是阿德里亞諾，也是拉扎羅。
這種虔誠，何嘗不是另外一種純真？
率真——郝蕾金馬獎最佳女配角
提名金馬獎最佳女主角
提名金像獎最佳女配角
提名白玉蘭獎最佳女主角
郝蕾是出了名的敢說，率真到極點。
不要小看這個“敢”。演員，必須對觀衆誠實，對自己誠實。演員真了，戲才能真。
一次採訪裏，她直言，追求炸裂式演技非常可笑。
一語驚醒夢中人。
很長時間裏，宣傳通稿裏愛寫“演技炸裂”。道理也很簡單，那些大幅度的表演，癲狂的、悲痛的，更加“肉眼可見”。
想要演技得到廣泛承認，“炸裂”似乎是最快的法子。
但郝蕾說：
所謂的大的爆發力，都是一個戲劇學院學生大二應該做到的。
難道試圖演一個瘋子，就會顯得自己有演技嗎？
不是這樣的，角色是有出處的。
[春潮]裏，她確實是這麼演的。
和自己鬥了一輩子的母親躺在了病牀上。她望着窗外，輕輕吐出這麼多年想說卻沒說的話：
“你安靜了，世界就安靜了。”
沒有大幅度的動作，只有固定鏡頭，她眼裏亮晶晶的，好像銜着淚，可始終也沒有掉下來。
就那麼一字一句地，沒有聽衆地，說了七分鐘。
壓抑的東西，最終也沒有爆發，但卻讓觀衆心裏愈發隱痛。
郝蕾後來說：“生活像一個小細刀在刮你，而不是捅你兩下。”
郝蕾是把演戲的真相，身體力行地說了出來。
這個道理，很多人不是不懂。
可是，要靜下來，細膩地刻畫一個生活裏隨處可見的普通人，需要成倍的功夫。
它費的力氣更大，收效也遠沒有“炸裂”來得快。
要修煉很久很久，才能於無聲處聽驚雷。
郝蕾卻不藏話。
都搞一團和氣那一套，就永遠都止步不前。
都2020了，還有什麼可藏着掖着的？我們需要的，是更多率真的電影人。
▼
12月，最好的去處是海南。
在阿看眼裏，這個年尾，三亞海灘邊，椰林暖風中，聽這樣幾位誠懇的電影人，講他們的電影故事，是這個2020最好的年度總結。
因爲我們比以往任何時候都知道，只有“真”，纔會有更好的電影。
海南島國際電影節大師班活動，從12月9日到11日，等你來聽這些真誠的電影人講故事。
活動具體安排如下：
王小帥大師班
主題：電影是對時間的凝視
主持人：白雪(導演、編劇，代表作[過春天])
時間：2020年12月9日16:30-18:00
地點：三亞保利瑰麗酒店會議中心一層宴會廳 2&3
萬瑪才旦大師班
主題：藏地影像詩
主持人：頓河(電影製片人，代表作[送我上青雲][風平浪靜][平原上的摩西]等)
時間：2020年12月10日14:00-15:30
地點：三亞保利瑰麗酒店會議中心一層宴會廳 2&3
馬基德·馬基迪大師班
主題：伊朗的泥土與詩
主持人：阿郎(媒體人、作家，《看電影》雜誌主編)
時間：2020年12月11日14:00-15:30
地點：三亞保利瑰麗酒店會議中心一層宴會廳 2&3
愛麗絲·洛爾瓦徹 & 郝蕾 影人連線對談
主題：夢的解析
主持人：王彤(哥倫比亞大學榮譽碩士，資深策展人、譯者)
時間：2020年12月11日17:00-18:30
地點：三亞保利瑰麗酒店會議中心一層宴會廳 2&3
期待與他們，海南相見。
