電影奇才史蒂文·斯皮爾伯格，作爲好萊塢電影的代表人物，他的名字可謂是大片的象徵標籤和電影票房的保證。他的電影既不侷限於如今好萊塢電影氾濫的暴力和商業化，同時又繼承了好萊塢大片注重講述故事的精髓，既能夠精準的拿捏觀衆心理設置情節懸念，卻也不盲目渲染電影的虛幻成分，寫實與科幻完美結合的他加上純熟的敘事技巧，讓他的電影成爲難以超越的經典。
從成名作《追殺》開始到戰爭三部曲的《戰馬》，在他的作品中幾乎沒有出現過悲觀消極的創作題材，總的來說斯皮爾伯格的創作風格趨於豪放，往往從大處着手，大筆潑墨，題材各異的影片風格卻大多都大力宣揚着美好溫情的理念，無論科幻還是戰爭題材，他的創作主張寫實主義，然而卻不難發現絕大多數作品或多或少瀰漫着斯皮爾伯格式影片充滿想象力和溫情童話色彩的一面。
斯皮爾伯格電影的創作風格特點之一就是主張寫實。如《兄弟連》、《血戰太平洋》、《拯救大兵瑞恩》等都取材於真實發生的二戰時期，《拯救大兵瑞恩》更是超過三分之一的劇情真實逼真的還原二戰場景。像《辛德勒名單》這樣的作品主題也具有鮮明的紀實性。
這一點在我看來，和好萊塢大片的敘事風格截然不同。好萊塢大片講究將時間和空間壓縮，故事環環相扣，注重製造情節的跌宕起伏，這樣以來往往忽視了影片人物的真實感，是整部影片顯得沒有質感。而斯皮爾伯格的電影中，儘管主線明確粗礦，卻並不忽視適度對人物內心和現實意義的塑造，引發觀衆對影片的心理認同和理解。我想，這也正式斯式電影吸引票房的原因之一吧。
用兒童的眼光來看待世界，是斯皮爾伯格創作風格又一代表特點。在看過他衆多電影之後可以總結出來無一例外的一點就是：影片結尾總是會以美好溫情的一面拉下帷幕。在我看來，斯皮爾伯格一直以來偏愛樂觀積極的影片題材，正說明了他創作中對童話溫情浪漫的不老向往。
斯皮爾伯格以自己的人生閱歷、世界觀和人生觀來打造他創作中的電影美學。觀衆對電影的期待而形成觀衆期待視野，電影創作對於觀衆的觀影期待，是導演對於觀衆期待的不同理解。斯皮爾伯格電影之所以在今天有如此大的魅力，在我看來，不得不說他能夠準確預知觀影觀衆的期待視野。斯皮爾伯格可謂是符合大衆口味的“創作家”,這應該歸結與他對當今社會觀念的全面把握吧。爲了讓觀衆充分的理解和接受，他在電影預先創作的階段就已經根據觀衆的喜好確定了影片的創作方向，從而滿足觀衆觀影后的心理需求。
斯皮爾伯格確實稱得上是一位“電影奇才”，但是我認爲在他的影片中也含有一些被觀衆忽略的不完美，如今對於斯皮爾伯格電影的見解也是態度各異，評價不一。在我看來，斯皮爾伯格的電影多多少少都走着好萊塢商業大片的路線，他也算是好萊塢的商業片導演代表。另外，在斯式電影中時常帶有導演的個人思想的表現，比如斯皮爾伯格的愛國主義和道德說教，幾乎常常出現在銀屏上，儘管他採用一種含蓄的方式向觀衆間接的傳達着一些信息。
總而言之，斯皮爾伯格在電影上的成就是顯然是突出的，他以預言家的眼光創造了無數觀衆所期待的電影，也成就了斯皮爾伯格的電影傳奇。
