2020年上映的《八佰》和《金剛川》兩部大場面戰爭電影力作，讓管虎新晉成爲拍攝戰爭大片的好導演。儘管管虎告訴記者，其實自己對戰爭片並不擅長，但《八佰》作爲亞洲首部全片使用IMAX攝影機拍攝的商業電影，在票房和口碑上均獲得了雙豐收。這對拍小衆文藝電影出身的管虎而言，無疑是里程碑式的轉變。
採寫_本刊記者 劉倩 攝影_本刊記者 邵欣
《八佰》的誕生來之不易，籌備長達十多年，查證資料、不斷採訪歷史人物，拍攝一場戲能耗時一個多月之久，拍攝中還經歷了場景塌陷，這種不計成本在管虎眼裏更多是一種“信念”。即便是《八佰》好不容易拍攝完成，在即將上映之際也經歷了推遲上映和刪減的波折。加上疫情來襲，國內電影關閉，這部經歷滄桑的電影又成爲疫情後上映的首部重磅國內大片，《八佰》身上承載了太多標籤。
在《八佰》臨近下畫的時候，管虎夫婦和姚晨夫婦等主創在北京某影城IMAX廳又一起重溫了一次《八佰》。看完電影，管虎笑稱他都看了800多遍了，但在IMAX影廳看自己的作品，如同一場儀式。
有意思的是，管虎調侃自己想拍《八佰》是在十幾年前，但十幾年前的自己“沒有位置”去實現這樣的大製作，如今他等到了他的機會和屬於他的電影投資，也成爲了能夠接着拍《金剛川》這樣大場面製作的導演。電影本身承載着傳播的功能，管虎用《八佰》將一段不該被忘記的歷史，在大銀幕上精彩的還原，走進中國老老少少的心裏。
南都娛樂×管虎
“探討男人故事的主題讓我着迷”
南都娛樂：《八佰》和《金剛川》都是大場面的戰爭戲，也都獲得了很好的反響，有人說你成了一個擅長拍戰爭戲的導演，你認同嗎？
管虎：其實我對戰爭片不擅長。《金剛川》其實是幾個個體的男性戰士之間的故事。其實作爲我方這邊主要是男人之間的友誼，就那個兄弟之間的感覺。他們其實離得不遠，但互相見不了面，他們靠以往的一些情感交流，互相支持，互相幫助，最後集體犧牲。這麼一個狀態底下，我覺得是有一種主題可以探討。就是他是男人之間的故事，包括跟敵人就是，個體對敵。對方也認準我，我也認準他。就這種男人之間的故事，爭鬥、友誼、血海。所有這一切，我都覺得特別讓我着迷。
南都娛樂：你以前很多作品對人物個體和羣像的刻畫極其精彩，在拍攝戰爭戲的創作中，你會偏向集中在個體表現上還是羣體形態呢?
管虎：我融入了很多個體。比如《金剛川》，在個體上。我們寫了三個人物，男人之間的友誼和爭鬥。其實我們的主題是犧牲。中國人之所以能夠打成膠着狀態，其實憑的不是武器裝備，憑的是勇氣和犧牲。因爲它不是一個把敵人打得落花流水的故事，它是這些人爲了勝利，集體犧牲的故事。所以在這個角度上，我是認爲可以把我們的勝利之本給到觀衆，而不拘泥於那種大兵團作戰方式。
南都娛樂：拍戰爭戲給你帶來怎樣的思考？
管虎：犧牲！我覺得每一個犧牲都有價值，你不能說任何犧牲是沒有價值的，何況這種保家衛國，他面對的並不是真的敵人，全是空中來襲，隨時的襲擊，所有的人都死去了。爲的就是一個目標。這種犧牲我覺得價值特別大，是非常動人的，是不被常人看得見的犧牲。有勇氣去記錄這種價值，我覺得對那些先烈，其實是一個很好的紀念。因爲確實很多人，你並不知道他不是在前線犧牲的。我們電影的價值我覺得在這裏。
年度語錄
每一個犧牲其實都有價值。
——管虎
評委點評
管虎是華語圈最懂類型片寫作技巧的人，也非常擅長人物的塑造，同時主題表達和劇作結構上還經常想做一些偏藝術電影的探索。管虎近年的電影工業化屬性越來越強，類型技巧也使用得越來越嫺熟，類型電影的好處就是，一旦創作者掌握了這門技巧，什麼樣的故事都有機會講得富有娛樂性。（褻瀆電影）
